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[專業樂評] 20091115 [香港]文匯報 剝開《感官/世界》 拆解迷幻宥嘉

百花周刊 - 耳油未盡

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文:岑嘉宏   

有否想過在地鐵車廂中在身旁的那個人,她今天的心情如何?快餐店裡剛好正對座的那人,吃著怎樣的味道?每天跟同的陌生人有近距離的接觸,卻各是獨立個體擁有自己的世界,防衛的感官會否有天退化?台灣星光一班總冠軍林宥嘉(Yoga)的第二張專輯《感官?世界》用了一年四個月時間醞釀,一張不單是要聽聲音的概念專輯,還要回看已忘懷的畫面,嚐各種新鮮的味道,嗅出花草中的自然氣味,擁抱寂寞的陌生人,敞開感官與世界交流。   

翻開了大碟外一層又一層的包裝紙,印上歌詞幕後製作單位,還有深沉而激發畫面以外想像的單色調影像,把核心中的CD放進唱機,播放出林宥嘉沉實嗓音與樸素的木結他伴奏,簡單短暫的〈關於我〉作為引子,翻唱一首廿多年前清淡的作品,慢慢細訴出「關於我 你知道什麼」,你是否只認識在「超級星光大道」舞台上愛哭的、用誘人風格唱著〈走鋼索的人〉、〈Creep〉的迷幻宥嘉?又或是在上一張專輯《神秘嘉賓》中散發魔般〈眼色〉的Yoga?還是其實對林宥嘉根本一無所知?   創造《感官?世界》的幕後班底中,有不同類型不同世代的創作人,在讓香港樂迷感到親切的名字中除了已跟林宥嘉合作過的陳輝陽與林夕外,還加入了黃偉文。他們為Yoga塑造出一個更豐富的面向以及表現出他超越自我的音樂態度。   

第一波主打是帶有三四十年代Boogie-Woogie搖擺樂風的〈看見什麼吃什麼〉,輕鬆的復古曲與MV中充滿異想的視覺,正與上張專輯的〈病態〉遙遙呼應,〈看見什麼吃什麼〉的歌詞找來黃偉文譜上,以不偏食比喻人生要跟各種各樣的人交往吸收不同體驗,曾在達明一派的〈每日一禁果〉中,Wyman讓大家不論香蕉、蘋果、石榴、橙都要嚐嚐,而為林宥嘉則烹調出「不管人鬼神豬牛羊雞鴨鵝」都開懷大吃的豁達人生。   

同樣有著輕搖調子,滲出一陣陣爵士樂味道的〈解high人〉是林宥嘉的自傳,以幽默自嘲手法揭示他內斂的一面。  

〈飄〉是專輯中最低調的電子作品卻令人感到驚喜,由民謠唱作人黃建為身兼曲詞創作,大碟的製作統籌王治平不單肩負貫連這個感官旅程,還親自參與〈飄〉的編曲,林宥嘉放輕聲線在電子樂曲與意象遼闊的文字中流動,飄浮在空氣中的聲音時而冰冷時而暖和,是林宥嘉詮釋迷幻作品的一次昇華。〈唐人街〉是不一的小品,由清爽的電子節奏引領,黃偉文趣味地寫異鄉人的心情,注入鮮活的生活感。   另一主打〈說謊〉是牽動情緒的大路情歌,施人誠寫出故事男主角的單方對白,Yoga層層推進情緒去掩飾一個謊言。唱片公司更邀請曾執導《松鼠自殺事件》的獨立導演吳米森以謊言的主題製作林宥嘉參演首齣電影短片《針尖上的天使》。   

而另一首含催淚元素的〈心酸〉,宥嘉牽你的手去回首看十六歲的夕陽,重溫初嚐愛的甜酸的靦腆情懷,兩首作品在高低音域都演繹自然不讓人覺膩,但相對來說由陳小霞、姚若龍這倆緊密的曲詞搭檔,加上陳輝陽編曲的〈耳朵〉就更加耐聽,弦樂部分營造戲劇起伏的張力,以當愛情少了耳朵,深刻點出戀人間隨年月流失與遺忘維繫感情的相互溝通。   

大碟最後一連轟進三首熱血結他搖滾作品,林宥嘉用聲量釋放能量。首先是〈歇斯底里〉救世界,林宥嘉穿上搖滾樂外衣,哪管填補不了心靈空洞,起碼將情緒宣洩過。   

新世代唱作人小宇(宋念宇)擊奏出明朗節奏,施人誠執筆的〈另一個自己〉呼喚起年輕心靈中的澎湃自我,比起上張專輯中兩人合作曲詞的〈慢一點〉風格迥異,多了衝擊活力,但少了那讓人慢慢咀嚼的文字。   

在CD結束前,英式搖滾風的〈感同身受〉留下震盪的迴響,高旋律堅定前進,林宥嘉真假音自如發揮,林夕譜寫「有那麼多人寂寞 就沒有人寂寞」為在寂寞失落中的人群解困,個人的感官透過音樂的力量化為你我的共同感受 。

這個樂評很不錯耶!!  感覺作者平時有在關注宥嘉呢! 而且我還是喜歡看這樣的樂評,  用心的文字加理解歌曲的意義, 而不會加一些假大空的嚇人的假裝權威的專業用詞來掩飾自己耳朵的盲目和的內心的空洞.
我也覺得他平常有在注意宥嘉 寫得很認真仔細,是自己的感受,不是人云亦云的東西,good~
寫得很好,我一路看一路起雞皮
這篇樂評很單純寫實!!我喜歡!!

題外話:我覺得香港人都比較愛叫宥嘉"YOGA"!!
YEAHYEA!!!文滙的~~~
只有認真用心聆聽和感受,才能寫出這樣細緻的樂評。
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